Обзор новых альбомов: от поп-королев до возвращения Beastie Boys

Майли Сайрус

За несколько недель до выхода десятого альбома бывшей поп-звезды, поклонники ожидали услышать смесь Бритни Спирс нулевых и Мадонны времён «Music». Отчасти это так, но альбом не оправдал всех обещаний. Заглавный трек, открывающий пластинку, безупречен — именно он заставил многих ностальгировать. Это танцевальный поп, достойный главных поп-королев, в чьём ряду Сайрус давно занимает место. Проблема альбома в неровности материала, которая выбивает из прослушивания, как проходные эпизоды в сериале.

Треки вроде «Orbit» — безликая баллада, далёкая от её сильных танцевальных номеров, или «Let's Get Married», кажущаяся продуктом конвейерного производства. «Different Religion» (при участии Model/Actriz) напоминает стиль Бритни, но не раскрывает свой потенциал полностью. Среди удачных треков, помимо упомянутого «Bass Persuades», — мощные «Innocent Ways», достойный королевского титула, и «Redlights», демонстрирующий мелодический дар Майли, известной своей музыкальностью. Здесь есть поп, танцевальная музыка, гитарные вставки — всё, что можно ждать от Сайрус. Но, несмотря на её вокал и старания, альбом не оправдал всех ожиданий.

Майк Ди

Новый проект Майка Ди, одного из Beastie Boys, ощущается игрой — в хорошем смысле слова. Разве не в игре состояла суть творчества бруклинского трио до смерти Адама Яуха в 2012 году? Хотя этот альбом не достигает уровня Beastie Boys (но и не сильно отстаёт), в нём заметно влияние основной группы. Это ценно, учитывая, что Майк Ди не занимался музыкой пятнадцать лет, переживая потерю друга и невозможность сочинять без него.

Недавно Майк Ди рассказывал, как даже звонил Адаму Хоровицу, чтобы получить разрешение на «измену» — ведь третий участник Beastie Boys не участвует в «Thank You». Конечно, всё обошлось объятиями. Всё началось с экспериментальных сессий в домашней студии Майка Ди вместе с его сыновьями-подростками, Скайлером и Дэвисом. Сыновья, взяв на себя бас, ударные и синтезаторы, помогли отцу создать достойный сольный дебют перед его 61-летием.

Иногда группа погружается в инструментальные импровизации — здесь проскальзывает влияние 90-х, не хватает жёсткости. Но не стоит предаваться ностальгии, ведь треки «Switch Up», «What We Got», «That's Right», «Secrets Pt. 1» и «Make It Stop» — настоящие хиты. А «Back To Stars» и завершающий альбом «Thank You» радуют прекрасными мелодиями. Здесь есть фанк, драм-н-бейс, что-то похожее на поп, и, конечно, хип-хоп — всё смешано почти так же умело, как в блестящих «Check Your Head» (Capitol, 1992) и «Ill Communication» (Capitol, 1994). Как пела Росио Хурадо в своей пронзительной булерии: «Ах, что бы я не отдала, чтобы начать сначала».

Нейт Амос

Элементы альт-кантри всегда присутствовали в некоторых песнях Нейта Амоса, но его полное переосмысление себя в блюграссе, фолке и пауэр-попе американских прерий стало сюрпризом. И приятным. В его третьем сольном альбоме нет следа непредсказуемого поп-арта из проекта Water From Your Eyes, ни игривой экстравагантности, что выделяла его предыдущую работу «Box for Buddy, Box for Star».

Однако любые сомнения развеиваются перед притягательными, элегантно-меланхоличными песнями, которые успокаивают своей сдержанностью и контролируемой энергией. Этот путь, казалось бы, избит: здесь встречаются Грэм Парсонс, Джефф Твиди, Эван Дандо и Адам Шлезингер. По нему бродят персонажи из глубинки, знакомые по песням Рэнди Ньюмана или Джона Прайна. Главная заслуга Амоса — в том, как он принимает эти знакомые влияния: с блеском и искренностью, которые рассеивают тень простой стилизации. Он заставляет корни старого наследия расти, словно под влиянием причудливого тропизма, в его собственном уникальном направлении.

Орвилл Пек

После выхода дебютного «Pony» в 2019 году Орвилл Пек стал загадочным трубадуром кантри с мощным голосом, скрывающимся за ковбойской маской. Его интроспективный, почти шугейзовый стиль быстро привлёк поклонников, искавших мрачное и драматичное американское звучание, далёкое от радиохитов (из Европы сложно представить, насколько кантри доминирует в США).

Теперь, однако, Орвилл, кажется, отошёл от того, что принесло ему признание. В новом альбоме «Mule» он снимает маску, поворачиваясь к более радиоформатным и запоминающимся мелодиям. Сложно узнать в нём одинокого ковбоя прошлых лет. Порой лучше оставлять тайны нераскрытыми.