Исабель Койшет, кинорежиссер слова: «Моя цель – спасти души персонажей»

Кинорежиссер Исабель Койшет, известная своим тонким подходом к литературе в кино, была удостоена премии Антонио де Санча от мадридских издателей за ее значительный вклад в распространение литературного наследия. Койшет призналась, что любая награда приятна, но эта премия особенно ценна для нее, поскольку отмечает нечто, что часто остается незамеченным – ее пожизненное увлечение: рекомендация книг, открытие новых авторов и обмен интересными текстами.

Примечательно, что это признание совпало с другим важным событием: накануне режиссер посетила Институт Сервантеса, чтобы оставить свой вклад в «Ящике писем» – своего рода капсуле времени. В качестве послания будущим поколениям, которое будет открыто через пятьдесят лет, Койшет выбрала три глубоко личных предмета: собственноручно сделанный коллаж, кассетную ленту с любимыми песнями и письмо. Она объяснила свой выбор желанием оставить что-то подлинное и личное, созданное вручную, в отличие от пишущих машинок или перьевых ручек, которые оставляли другие. Эти предметы, по ее словам, лучше всего отражают ее личность.

За свою карьеру Исабель Койшет адаптировала произведения таких авторов, как Пенелопа Фицджеральд, Сара Меса и Филип Рот. Она раскрыла свой подход к переводу литературного текста в визуальный образ, подчеркнув, что ключевым моментом является четкое понимание сути книги – что именно затронуло, взволновало и заставило задаться вопросом о ее тайне. При этом она всегда осознает, что, хотя кинематографический язык и родственен литературному, он представляет собой нечто совершенно иное.

Свой путь в мир искусства Койшет начала с журналистики, работая в журнале «Fotogramas». Этот опыт, по ее словам, позволил ей познакомиться с выдающимися кинорежиссерами, такими как Сэмюэл Фуллер, Николас Рэй и Луис Гарсия Берланга. Особое впечатление на нее произвело наблюдение за съемками Берланги, где она увидела, как из кажущегося хаоса рождается удивительно упорядоченное произведение. Однако, несмотря на ценный опыт, Койшет не считает себя великим журналистом. Она вспоминает интервью с Эусебио Понселой, в ходе которого актер рассказал больше, чем, возможно, хотел. Позднее он сожалел об этом, что стало для Койшет «дозой реальности» и научило ее тому, что не все сказанное в интервью подлежит огласке.

Города – важная тема в творчестве Койшет, будь то Токио, Ванкувер или ее родная Каталония. Они не просто декорации, но и формируют эстетику и настроение ее фильмов. В условиях массовой джентрификации, когда европейские города теряют свою уникальность и становятся все более однообразными, Койшет ищет нечто иное. Она поделилась недавним наблюдением во время тура по 15 городам Франции: как и в Испании, в средних городах повсюду доминируют одни и те же сетевые магазины и франшизы, что, по ее мнению, лишает места индивидуальности. В своих фильмах она стремится запечатлеть подлинный дух городов. Так, в ее последней работе «Три прощания» («Tres adioses») она сознательно избегала туристического Рима с его руинами и Колизеем, предпочитая показывать повседневную, скромную сторону города: пожилых женщин с тележками, облупившиеся стены, сквозь которые пробивается трава. Ей интересна не монументальная, а «человечная» сторона Рима, близкая к его жителям.

Более двадцати лет назад фильм «Моя жизнь без меня», рассказывающий о молодой женщине с неизлечимым диагнозом, вынужденной взять контроль над своей жизнью, во многом определил творческий мир Исабель Койшет. Размышляя о своей карьере в перспективе, режиссер отмечает, что ее подход к изображению физической хрупкости, возможно, не изменился кардинально, но определенно эволюционировал. Главный вопрос, который ее занимает, – что значит быть живым. Жизнь – это не только ходьба, дыхание, еда и подъем. Исабель цитирует слова любимой ею Амели Нотомб о заботе о душе, осознавая, что именно это она стремится отразить в своих фильмах: кто эти персонажи, каковы их жизненные перипетии, где их моральный компас. Что они любят, что ненавидят, чего боятся – во всех этих аспектах проявляется душа. Именно это – спасение души персонажей – и есть ее главная творческая цель.